《沒有人到過的地方：細田守的動畫世界》

《沒有人到過的地方：細田守的動畫世界》

監修：地圖工作室

編：日經娛樂

翻譯：葉韋利

出版：木馬文化，2017

地圖工作室以細田導演為首，還加上齊藤優一郎製作人、KADOKAWA（當時叫角川書店）的渡邊隆史、東寶的川村元氣、以及日本放送（日本電視台）的高橋望和伊藤卓哉等人。內部的多位製作人走的是團體制，所有人都可以提供協助，讓整個團隊變得強大。

細田導演的最大魅力，就是總以身邊的題材為基礎，發展成讓所有觀眾都能產生共鳴的娛樂作品。

製作人齊藤優一郎：在製作團隊中，有那些挑戰一定要由我接下呢？有那些事情由我來做比較好呢？身為製作人，我平常腦子裡想的全是這些。在《怪物的孩子》的企劃期，若是想讓更多人欣賞到這部電影，所需的宣傳策略就是重整細田的作品，並將之明確地系統化。因此才成立LLP來推動這項業務。

動畫電影的商業模式有兩大重點：一是以角色為基礎開發周邊商品，藉由“再利用”這個動作來獲取利潤；另一則是藉著“再利用”更進一步提高作品的知名度。最大的例子是《龍貓》。

日本電視台及地圖工作室，成立“日本電視台 地圖工作室LLP（Limited Liability Partnership，有限責任合夥）”，意思參與成員各自發揮特性與能力，推動共同事業的組織型態，這項制度的特色有，出資人只需負擔出資金額範圍內的責任；幾位出資人可考量各自提高的勞務與技術，決定彼此間的損益與權限分配；在LLP階段不與課稅，出資人適用於直接課稅的“構成人員課稅”制度（指不課徵企業獲利的法人税，也就是公司稅，只需有出資人繳交所得稅）。

齊藤：所謂的創作，必須要達到“創造出全新價值觀”的境界才行。宮崎駿曾說：抹布擰乾後就能再次吸水。在每一部作品，我都不斷自問：身為一名製作人，我有盡全力把事情做好嗎？如果不行，職業生涯最好到此為止。

丸山正雄（MAPPA負責人，發掘細田守的人）：作品權利還是要確實地掌握在製作者手裡才行。製片人最費勁苦心的地方就在於該怎如何實現導演的期望。

我們的宗旨就是“創作出可以吸引人的瑕疵品”，這世上本來就沒有所謂的完美，一旦達到完美境界，接下來就會越來越難做。

鈴木敏夫：先盡全力作出自己能接受的作品，然後再來想銷售。只要做出自己能夠接受的好作品，就有辦法理直氣壯地說給其他人聽，而這是最好的宣傳與銷售手法。

渡邊：細田導演會在一次又一次的開會或閒聊時不斷篩選、去蕪存菁。經過這些步驟後選定的主題，自然具備大眾特質。

細田守：與其說我堅持原創劇本，不如說我更在乎能不能拍出有趣的電影。

一個企劃是否能成立，有一點很重要：自己覺得有趣的概念是不是也能讓製作人和其他工作人員覺得有趣？如果無法打動這些共事的夥伴，必定也沒辦法傳達給觀眾吧。重點就在於引起共鳴。對於有趣的概念，會深入考慮是否帶有公眾利益及創作利益。

如果不是稍具挑戰的內容，觀眾可能連想看都不想看呢。必須要讓觀眾看了之後揮手大喊說：“這跟其他的電影都不一樣！”或是“這部電影好有趣喔”。要是不能做出這種水準的作品，沒有人會多看一眼的。打安全牌話句話說就是隨處可見。所以我認為必須隨時保持挑戰的心。

要拍出會讓觀眾覺得“來看這部是對的！”的電影。約會看的電影絕對不能失敗呀！一定要拍出“邀人一起去看，接下來吃飯的時光也會變得更愉快”的電影才對。

編劇：奧寺佐渡子。導演經常把“入口要寬敞、門檻要低”這話掛在嘴邊。

在思考這一幕該如何處理時，我們都會想到“啊！就像某電影的某一場戲！”。我們幾乎每個週末都會聚在一起聊各種話題。他會從這些閒聊中尋找靈感。