《霹靂布袋戲創新學：從上戲到上櫃的文創路》

作者：邱正生、鄭秋霜

出版：經濟日報，2015

2018年在中正紀念堂展出的霹靂藝術科幻特展

霹靂的編劇流程，始於確定劇本的故事大綱，讓編劇了解每一場戲有那些角色，需賦予什麼個性，分派給不同編劇各自負責一個不同角色。每一檔戲、下一檔戲都有故事主軸，哪些角色或組織要延續、會有哪些新加入角色、跟下一檔戲有何關聯，都有規劃好。

個別編劇分頭寫完自己負責的部份後，霹靂有審稿機制，整合意見後，編劇會就自己的創作先改一次，由霹靂編劇室審稿、霹靂會刊主編會再看一次。若有重大問題，就丟給黃強華改，有時生手社會歷練少，難免寫得較不到位，“若有矛盾，一定要改”。現在6個人分工，若需要有人整合連貫，但兩天可寫一集。

霹靂每個角色個性都要鮮明，是創作時最高原則

黃強華說：你若反對人家的劇本，一定要言之有物，人家才會心服口服。因為做創作的人是以“才”領人，不是以“位”領人。

黃強華：要學會做一個編劇，第一要學會“看”，不是只去看/讀一本書，而是要看出（這本書的）重點、看出好壞。第二個是會“想”，第三個是要會“講”。我們必須去看整個故事的內容，看它的架構，看它的合理性...每一個角色的出場，都需要考量他出場的目的，給予他一個故事（不是只是出來跑龍套）。編劇並非是一個困難的工作，只要做到“寫什麼、像什麼”就可以！而且，還要有故事的合理性、邏輯性，這是基礎。基礎在，之後再寫出方向，還有人物設定、組織設定等。一開始，想的周延、詳細，後面才會比較容易寫。

編劇的創作，在歡樂的氣氛下，才能會有好的創作。

霹靂從十幾年開始就成立編劇組，目前編制約10人左右，每天下午都有編劇會議，每週都必須完成新的劇集劇本。每一檔霹靂新劇集，都是由黃強華親自擬好劇集大綱，將故事的組織、人物、劇集發展軸線先做綱要式鋪排，然後交由編劇組人員進行分工，編寫每一集的對白劇本。

霹靂的製作流程，不同於一般戲劇“先拍（戲）後配（音）”的流程，而是先配後拍。

霹靂每月從Google賺取的廣告營收約有十萬。